WILCO
SKY BLUE SKY

"En cierto sentido, Sky Blue Sky es nuestro primer disco," dice Jeff Tweedy. "Posiblemente la actual formación sea la que más cerca está de lo ideal de todas con las que he trabajado."

Han pasado más que doce años desde que el guitarrista y cantautor Jeff Tweedy formó Wilco en Chicago pero jamás se había sentido tan a gusto en su banda. "Creo que todos estábamos más relajados al empezar el disco," dice sobre el sexto álbum del grupo. "No teníamos la sensación de que llevábamos todos los discos anteriores tras nosotros. No hubo ningún comienzo o final. Pero tras la gira y la grabación – las dos actividades en que estamos metidos y que más nos gusta hacer – este disco nació en los mismos tiempos que el actual grupo. En cuanto nos pusimos a tocar canciones, todo me parecía mucho mejor de lo que me imaginaba."

"El disco en directo (Kicking Televisión: Live in Chicago), que salió el año pasado," comentó, "era una muy buena manera de separar el futuro del pasado. Era una manera para empezar de nuevo antes de entrar en el estudio y hacer nuestra primera grabación juntos."

En la primavera del año 2004 – justo antes de editarse A Ghost Is Born (que ganó dos Grammys) – el guitarrista experimental de rock y jazz Nels Cline y el guitarrista y pianista Pat Sansone entran a formar parte de Wilco, incorporándose al cuarteto de Tweedy, el bajista John Stirrat, el percusionista Glenn Kotche y teclista Mikael Jorgensen. Reclutaron a Cline por sus habilidades de guitarra y a Sansone por los muchos instrumentos musicales que toca. Su influencia se nota desde la primera vez que escuchas Sky Blue Sky.

"Esta formación es sin duda el epitome del grupo en si mismo," añade Stirrat, el único otro miembro de la formación original. Stirratt tocaba con Tweedy en Uncle Tupelo , entró en el grupo en 1992 antes de la grabación de su último disco, Anodyne. Ha sido confidente musical y amigo de Tweedy desde entonces. "Tenemos una confianza que jamás hemos tenido. Confiamos muchísimo el uno en el otro."

Dice Tweedy: "Todos los músicos que han tocado en Wilco me han influido pero encontrar una situación perfecta de interaccionar y convivir en el grupo – tanto de gira como en el estudio – es una sensación nueva para mí. Si viviéramos juntos, seríamos como The Monkees."

"Todos nos involucramos," según el batería/percusionista Glenn Kotche, que entró en el grupo justo antes de editar Yankee Hotel Foxtrot (2002). Antes había tocado con Tweedy y Jim O' Rourke en el trio Loose Fur. "Nos alegramos mucho de que los chicos nuevos no fueran nada tímidos."

Añade Stirrat: "Las partes de Nels vinieron de otro lugar. Realmente controlaba el uso de los efectos y asimismo era un músico importantísimo en el grupo. Pat también. añadió el toque final a muchas canciones; con un órgano Hammond, un piano o con sonidos de cuerdas."

"Pat y Nels llegaron preparados," continuó Tweedy. "Conocían todo de los álbumes anteriores. Todos hemos estado en grupos durante muchos años y tenemos las ideas claras sobre lo que se necesita para mantener un buen ambiente."

Una parte muy importante para la música de Wilco ha sido The Loft ("El Atico"), dónde el grupo lleva 10 años ensayando y grabando su música.

"The Loft es un lugar importante en la vida de Wilco," dice Tweedy. "Es algo que siempre hemos cuidado desde que nos pusimos a tocar y grabar allí."

"The Loft se ha hecho aún más guay por lo cómodo que estás allí y por su capacidad para editar," según Stirratt. "Está en su mejor época."

Al explicar algunos de los aspectos técnicos en Sky Blue Sky, Kotche dice que se editó de una manera distinta de la que se hace la mayoría de discos actualmente. "Así se editaban los discos antes: no había nada de "clic-tracks" o "ProTools" y apenas se utilizaba cascos. Creo que más de la mitad de estas canciones lleva la voz de Jeff en directo. En estas grabaciones se escucha The Loft. Se oye perfectamente la mezcla de todos los instrumentos."

"Era la mejor manera de aprovechar el tiempo" dice Stirratt sobre el proceso. "Tardamos más pero no contábamos con los primeros tomas y creo que esto influía en como elaboramos las canciones y a la vez también hay algo de espontaneidad y un toque delicado."

"La manera en que la gente está reaccionando al disco me parece más inmediata que con cualquier otro disco de Wilco. Con respeto a la letra, es muy directo y sencillo."

"Simplificamos muchas de las áreas más confusas del proceso," dice Kotche. "Era mucho más centrado. No quedaba mucho espacio para la experimentación sónica. A fin de cuentas, lo importante de Wilco es la letra de Jeff – la gente se relaciona con ella, le influye, y sobre todo capta su atención."


"Eramos seis tíos probando y estrenando ideas nuevas y eso era genial," dice Stirratt. "Cada disco ha sido distinto pero con este me ha gustado mucho ver lo que ha aportado cada persona a las canciones. Ha sido, sin duda, el disco que más me ha gustado grabar en los últimos años."


Jeff Tweedy nos explica Sky Blue Sky

"Either Way"

Quería empezar este álbum con el concepto de la aceptación.

"You Are My Face"

Lo veo más como un árbol genealógico, no necesariamente biográfico. Es una de las canciones más conceptuales en el disco. Pretende reflejar un presente, pasado y futuro de una manera lineal, con una parte explosiva en el medio, que es mucho más cinético que el pasado zumbando y el futuro ambiguo.

"Impossibly Germany"

Esta canción me recuerda a cuando te despiertas en un momento dado en tu vida y te preguntas: "¿Como he llegado aquí?". A veces estás agradecido de donde estás y lo que tienes. Tiene muchos niveles, porque lleva mucho tiempo conmigo. Hay aspectos de reflexión política y de perspectiva histórica que me interesan cada vez más ahora que me estoy haciendo mayor.

"Sky Blue Sky"

Esta es la canción más directa que he escrito. Se trata de un momento muy cristalizado: ver una procesión en mi pueblo que no me permite cruzar la calle principal y que me prohíbe regresar a mi casa. Y en algún momento me parece buena idea dar la vuelta y no irme a casa.

"Side with the Seeds"

Esta es bastante confusa. Hay tanta polarización en todas nuestras vidas hoy en día y hay tanta tristeza. Es una canción que quiere decir: "Si lo puede hacer un electrón, por qué no yo?

"Shake it Off"

Es parecida a "Sky Blue Sky", porque se trata de un momento específico, un sentimiento, un recuerdo. El estribillo es bastante directo: esto también pasará.

"Please be patient with me"

No sé si puedo decir nada más menos destacar el título de la canción si misma.


"Hate it Here"

Mi mujer la llama "La canción mentirosa", dado que no sé manejar la lavadora.

"Leave Me (Like You Found Me)"

Esta ya tiene muchos años. Hay un sentimiento sencillo en el estribillo. Aunque en la última estrofa se hace más expansiva cuando se despierta la gente, y sube árboles; y de repente participan activamente en sus vidas.

"Walken"

Así salió esta canción una vez en un "set-list" escrito como el apellido del actor Christopher Walken (en lugar de "walking" - caminando). Desde entonces ha sido demasiado difícil no escribirlo así.

"What Light"

Al responder a un comentario sobre por que esta era la única canción en su página de MySpace, Tweedy dijo: "No sé que es un single."

"On and On and On"

Esta era una de las primeras canciones que preparamos para este disco y tenía mis dudas después de tocarla un par de veces en directo. Pero en un algún momento llegó a ser el tema con el que cerramos el disco. Se hizo mucho más importante cuando se murió mi madre el pasado septiembre. Había algo que no me dejaba acabar la canción. Tenía muchas ganas de escribir una canción que consolara a mi padre y que no fuera de James Blunt. Me impresionó mucho que la música ayudara a mi padre. Y así la canción llegó a ser mucho más personal para mí. Pensaba que ,sabiendo escribir canciones, tenía que escribir una para mi padre y para que él pudiera responder a ella. Mi madre se murió de repente jugando a las cartas con sus amigas, que me parece muy buena manera de irse. Tenía 72 años. Mi padre la conoció con 15 años, desde ese momento nunca estuvieron separados. Para un hombre de 73 años se trata de una adaptación enorme.